2022년 현재까지 올해 최고의 책 14권

Sequoia Nagamatsu의 How High We Go in the Dark

Nagamatsu의 데뷔 소설의 대부분은 2020년 이전에 완성되었으며, 주제는 독자들에게 선견지명을 심어줄 것입니다. 가까운 미래를 배경으로 시베리아의 한 과학자 팀이 "애니"라는 이름의 선사 시대 여성 미라를 발견하고 이 시체는 "북극 전염병"이라는 치명적인 전염병을 촉발하는 질병을 가지고 있습니다. 나가마츠는 죽음을 상업화한 사회와 과거 결정의 오랜 유산을 밝히기 위해 6,000년 전으로 도약하는 위기의 인간적 측면에 초점을 맞춥니다. 광범위하고 장르를 초월하는 이 영화는 천천히 합쳐지는 별개의 이야기를 통해 전달됩니다. "폴라로이드 사진처럼 How High We Go in the Dark는 실제 색상을 표시하는 데 시간이 걸립니다. 마침내 나타날 때 효과는 더욱 눈부십니다."라고 Guardian은 씁니다 . 그것은이다,, "우리가 자초한 파괴에 대한 슬픔의 책입니다. 그러나 이 소설은 슬픔에도 불구하고 인간 관계에 여전히 희망이 있음을 일깨워줍니다." (알)

 

마가렛 애트우드의 불타는 질문

 

이제 그녀의 놀라운 문학 경력의 70년 동안 Margaret Atwood 는 "열정과 열정이 넘치는" 그녀의 세 번째 에세이 모음집을 작성했습니다 . 지난 20년간의 사건을 광범위하게 살펴보면 검열과 오바마, #MeToo 및 좀비에 이르기까지 주제의 범위가 넓습니다. 그리고 그녀 자신의 공예와 픽션의 기능에 대한 통찰력이 있습니다. 내가 말했듯이: "Atwood는 항상 큰 질문에 대한 아이디어를 좀 더 이해하기 쉽게 만듭니다. 당신은 스스로 묻고 있는 것을 발견하게 됩니다. 소설이 무엇을 할 수 있습니까? 일반적으로 우리는 무엇을 할 수 있습니까?" 가디언 은 에세이가 "헛소리, 무뚝뚝한 유머, 자기 비하 본능"으로 가득 차 있다고 말합니다 . "Atwood는 정직하고 정직하며 좋은 회사로 남아 있습니다." (LB)

 

Warsan Shire의 머리 속의 목소리로 길러진 딸을 축복하십시오

이것은 Warsan Shire의 대망의 첫 장편 시집입니다. 두 팸플릿(2011)과 그녀의 파란 몸(2015) 이후입니다. 소말리아계 영국인 시인이 비욘세의 획기적인 비주얼 앨범인 Lemonade(2016)와 Black is King(2020)으로 비욘세와 협업하여 세계적인 명성을 얻은 지 거의 6년 만에 도래했습니다. 딸을 축복합니다… "Shire의 놀랍도록 아름다운 이미지는 그녀 자신의 여성성, 사랑의 삶, 정신 건강과의 싸움, 슬픔, 가족 역사, 소말리아 디아스포라의 이야기의 특수성을 활용하여 보편적인 반향을 불러일으킵니다."라고 Dfiza Benson은 씁니다 . (알)

 

(제공: 유로파 에디션)

 

여백에서: 읽기와 쓰기의 즐거움에 관하여 Elena Ferrante

 

The Margins는 베스트 셀러인 나폴리 4중주(Neapolitan Quartet)의 익명 작가가 글을 쓰는 방법과 이유, 그리고 작가이자 독자로서 그녀의 영감, 투쟁 및 진화를 명확히 설명하는 4개의 에세이 모음입니다 . 철학적에서 실용적인 것에 이르기까지 다양한 에세이는 독자에게 수수께끼 같은 작가의 마음에 대한 통찰력을 제공하고 작가가 무엇인지에 대한 탐구를 포함합니다. . New York Times 는 "작가의 마음에 고퍼처럼 파고들고자 하는 사람들을 위해 Ferrante는 터널을 준비했습니다."라고 말했습니다. (LB)

 

말론 제임스의 Moon Witch, Spider King

 

부커상을 수상한 소설가는 2019년 블랙 레오파드, 레드 울프 이후 다크 스타 판타지 3부작의 2부로 돌아옵니다. 이 작품은 저자가 처음에 "왕좌의 아프리카 게임" 으로 묘사했습니다 (나중에 이것은 농담이라고 주장했습니다). 첫 번째 소설인 Moon Witch, Spider King은 177세의 안티히어로인 Sogolon과 타이틀의 Moon Witch를 따라 서사적이고 특징적인 폭력적인 여행을 하는 첫 번째 소설, Moon Witch에 대한 여성 중심의 역서사입니다. FT는 "고대 아프리카인 Lisbeth Salander처럼, 그녀는 여성에게 해를 끼치는 남성에게 치명적이고 거친 정의를 내리기 위해 외로움을 바칩니다."라고 적습니다. The New York Times의 소설을 칭찬하면서 Eowyn Ivey는 다음과 같이 씁니다 .

 

올가는 꿈에서 죽다 by Xochitl Gonzalez

 

정체성, 엘리트, 인종 및 자본주의는 Xochitl Gonzalez의 첫 번째 이 다층 소설에서 탐구된 영역입니다. Observer 는 이 "인상적인 데뷔" 가 "깊은 만족감과 뉘앙스... 다양한 형태의 사랑에 대한 부드러운 탐구"라고 말합니다. 푸에르토리코의 엄청난 허리케인 주변 몇 개월 동안 뉴욕시를 배경으로 한 Olga Dies Dreaming은 웨딩 플래너 Olga와 그녀의 국회의원 형제 Prieto의 이야기를 따릅니다. 스키니 는 가족 간의 갈등, 정치적 부패, 아메리칸 드림에 대한 개념이 모두 이 "저항할 수 없을 정도로 따뜻하면서도 전적으로 타협하지 않는" 소설의 특징이라고 말합니다 . (LB)

(제공: 펭귄 랜덤 하우스)

노바이올렛 불라와요의 글로리

 

NoViolet Bulawayo는 2013년 데뷔작인 We Need New Names로 부커상 후보에 오른 최초의 아프리카 흑인 여성이자 최초의 짐바브웨 여성이 되었습니다. 9년 후, Glory는 동물의 왕국 Jidada를 배경으로 한 Orwell에서 영감을 받은 우화로, 짐바브웨 대통령 Robert Mugabe를 축출한 2017년 쿠데타를 풍자합니다(Bulawayo는 Glory가 이 역사의 논픽션 설명으로 시작했다고 설명했습니다). 치열하지만 코믹한 알레고리인 Glory는 Wole Soyinka의 2021년 나이지리아 사회 풍자 , 지구상에서 가장 행복한 사람들의 땅 연대기 의 동반자 작품으로 볼 수 있습니다 . "불라와요는 아프리카에서 유럽 제국주의의 후유증에 대한 이 비유의 길고 날카로운 시선을 겨냥함으로써 오웰을 능가하는 인물입니다."라고 New York Times는 씁니다 . "영광,"가디언 은 "끝에 희미한 희망과 함께 우화, 풍자, 동화가 하나의 강력한 펀치로 말려진다"고 썼습니다. (알)

 

앤 타일러의 프렌치 브레이드

 

이브닝 스탠다드( Evening Standard )에 따르면 앤 타일러의 24번째 소설은 "변덕스러운 가족의 비정상적으로 풍부한 초상화" 입니다. "타일러의 세트피스는 드라마틱하지 않은 것 같지만 그녀의 리듬은 훌륭합니다." 이 소설은 60년에 걸친 Garrett 가족의 이야기를 전하며 대부분의 Tyler 작품과 마찬가지로 볼티모어를 배경으로 한 세대를 아우르는 앙상블 작품입니다. 이야기는 호숫가의 가족 휴가로 시작됩니다. 이 곳에서 대부분의 목소리가 나오지 않는 균열이 생기고 해가 갈수록 각 가족 구성원의 삶이 풀리게 됩니다. "완전히 즐겁습니다" 라고 Guardian은 말합니다. "이 시점에서 Tyler의 모든 책은 선물입니다." French Braid는 "재미있고, 신랄하고, 관대합니다... 상황이 어떻든 항상 새로운 빛을 비춰야 함을 암시합니다.

 

야나기하라 한나의 파라다이스로

 

야나기하라의 세 번째 소설은 그녀의 베스트 셀러이자 2015년 부커상 후보에 올랐던 획기적인 작품인 A Little Life에 이은 세 번째 소설입니다. 열광적인 환호와 반대의 외침으로 1월에 공개된 <낙원으로>는 전편과 마찬가지로 장편(720페이지)으로 기쁨보다는 깊은 고통을 다루고 있어 일부 부분에서 비판을 받았다. 3세기에 걸친 다양한 형식의 이 작품은 1890년대 뉴욕, 하와이, 디스토피아적, 21세기 후반에 걸쳐 미국을 대체적으로 재해석하는 것 이상을 제공하는 강력하고 야심찬 작품입니다. "해결책은 여기에서 볼 수 없지만 문학이 확실히 이끌어낼 수 있는 가장 가슴 아픈 감정 중 일부는"라고 보그 (Vogue ) 는 썼고 보스턴 글로브는 그것을 "풍부하고 감정적이며 생각을 자극하는 읽기"라고 부릅니다.

(출처: 더블데이)

 

좋은 어머니를 위한 학교(Jessamine Chan)

 

Frida Liu는 가까운 장래에 일하는 싱글맘으로 어느 날 오후 두어 시간 동안 아이를 집에 혼자 두는 실수를 저질렀습니다. 당국은 이웃에 의해 소환되고 그녀의 딸 해리엇은 그녀에게서 빼앗깁니다. 프리다는 아이를 영구적으로 잃거나 국영 재교육 캠프에서 수감자들이 감시 카메라가 장착된 끔찍하게 실물 같은 로봇 아이들을 돌봐야 하는 엄마들을 위한 재교육 캠프에서 1년을 보낼 것인지 선택해야 합니다. 이 소설을 "디스토피아적"이라고 부르는 것은 옳지 않다고 Wired는 말합니다 . "디스토피아에 가까울까요? 지극히 약간 투기적인가? 현실에 대한 이러한 근접성은 이 책의 감정적 직감을 완전한 녹아웃 벽으로 바꾸는 이유입니다." The School for Good Mothers는 New York Times 에 따르면 "소름 끼치는 데뷔"입니다. (LB)

 

Charlotte Mendelson의 전시주의자

 

한라한 가족은 예술가이자 악명 높은 이기주의자인 가장인 Ray가 그의 예술 작품의 새로운 전시회를 준비하는 동안 주말에 모였습니다. Ray의 세 자녀와 확고부동한 아내 Lucia는 모두 각자의 선택을 해야 합니다. 멘델슨의 이 다섯 번째 소설은 여성상 후보에 오르며 극찬을 받았습니다. 가디언 은 작가의 "세부적인 부분의 간결한 특이성"과 "내가 자주 웃고 웃지 않을 때도 웃게 만드는 관찰의 정확성"을 지적한다. Spectator 에 따르면 Mendelson은 "어지러운 가족에 대한 생생하고 우스꽝스러운 이야기"에 탁월합니다. 노출증 환자는 "영광스러운 탈 것입니다. 멘델슨은 코믹한 인류학자처럼 인간 행동의 세부 사항을 관찰합니다." (LB) 

 

테사 해들리의 자유로운 사랑

 

2015년 가디언(The Guardian)에 의해 "이 나라의 위대한 현대 소설가 중 한 명"으로 묘사된 영국 작가이자 학자인 Hadley는 20년 동안 미묘하게 강력한 산문 작품을 조용히 제작해 왔습니다. 그녀의 최근 소설인 과거(2015)와 늦은 밤(2019)과 마찬가지로 해들리의 8번째 작품인 <자유로운 사랑>은 겉보기에 평범해 보이는 교외 가족을 통해 친밀한 관계, 섹슈얼리티, 기억, 슬픔을 탐구합니다. 그러나 Hadley는 "교외의 평온한 표면 아래에서 무언가가 흔들리고 있었다"고 기록합니다. 1960년대 후반의 문화 충돌을 배경으로 한 이 소설 은 반문화의 이상주의적 성적 자유에 대한 비전을 묻는다., "개인 각성의 복잡한 이야기와 전쟁 생존자들이 그들의 암울하고 주저하는 그림자 아래에서 살지 않기로 결심한 새로운 세대에 의해 갑자기 유물로 그려졌던 한 순간의 스냅샷." NPR은 "자유로운 사랑은 물병자리 시대의 여명을 알리는 신선하고 감동적인 회상"이라고 씁니다. (알)

 

Charmaine Wilkerson의 블랙 케이크

 

데뷔 소설 '블랙 케이크'는 카리브해 출신의 아프리카계 미국인 가족과 8년 간의 불화 끝에 재회한 두 형제가 어머니의 장례식장에서 특이한 유산을 발견하게 된 배경을 그린다. 줄거리는 전지한 내레이터, 대화 및 플래시백에 의해 주도됩니다. 뉴욕 타임즈 는 "가족의 비밀, 거창한 거짓말, 위대한 사랑, 밝은 색과 강한 냄새"로 가득 차 있다고 말합니다. 인종, 정체성, 가족 사랑이라는 주제가 모두 통합되어 있다고 Independent는 말합니다. "하지만 재미는 독서에 있습니다... Black Cake는 만족스러운 문학 식사로, 새로운 소설가의 등장을 예고합니다." (LB)

 

Auē  by Becky Manawatu

 

여러 관점을 통해 Auē  는 부모를 잃은 마오리 형제의 이야기를 들려줍니다. 각 형제는 그들의 이야기를 하고 나중에는 그들의 어머니인 Aroha도 그녀에게 사후 세계에서 이야기합니다. 이 소설은 이미 뉴질랜드에서 2개의 상을 수상했으며 현재 더 많은 찬사를 받고 있습니다. "그 음모가 드러낸 것은 훌륭합니다." 라고 가디언은 말합니다 . "Auē는 전문적으로 제작되었기 때문에 좋은 성과를 거둘 뿐만 아니라 매혹적이고, 당혹스럽고, 그립고 친숙하면서도 다른 세상처럼 정의할 수 없는 무언가가 있기 때문입니다." (LB)